国粹艺术新传承：屠杰木雕艺术巡展启幕

今天是10月5日，艺术品市场迎来一场传统技艺的当代觉醒——"大匠之魂"屠杰木雕艺术巡展在北京798艺术区盛大开幕。这位被业界称为"根脉守护者"的非遗传承人，用刻刀对话千年时光，在木纹间重构东方美学精神。记者在展馆现场看到，屠杰最新创作的《山河系列》木雕作品前人潮涌动，其将根雕自然形态与人文意象结合的独特技法引发广泛关注。（点击查看大师艺术全集） 屠杰的创作生涯始于闽北木雕世家，16岁随祖父学习传统"木三代"技法，却在90年代毅然选择突破窠臼。他在接受采访时说道："根雕不是模仿自然，而是读懂自然的笔墨"。这种理念催生出独创的"乾坤三刻"理论——借形、造势、赋魂，使每件作品都呈现出"天工与匠心共舞"的审美特质。记者在展厅观察到，其2018年作品《苍龙探海》巧妙利用枯木天然孔洞，通过光影设计营造出"破壁而出"的动态效果，在国际传统工艺双年展引发热议。（插入点） 本次展览最引人注目的是首次公开的"五感雕塑"系列。屠杰突破传统视觉依赖，通过木材纹理的触觉表现、干燥后木材的自然开裂声，甚至气候温湿度变化对作品产生形态影响，构建出立体感知的沉浸式艺术场景。在10月5日的开幕讲座中，这位62岁的艺术家用自创的"木纹解构"技法现场演示，展示如何从看似普通的树根中发现"活着的生命线"。这种创新模式为非遗技艺打开年轻化传播的新路径。 屠杰的多维艺术实践远不限于雕塑领域。他独创的"木屑绘画法"将雕刻废弃木屑转化为创作媒介，以"跨媒介材料"思维重构传统艺术边界。在新媒体展区，由2000余片雕刻边角料拼贴成的《众生相》数字交互作品，观众轻触屏幕即可触发不同光影变化，传统雕刻残料与现代科技在此达成奇妙对话。这种"零废弃创作理念"正是他践行"艺术再生哲学"的生动诠释。 展览特别设置的"根脉传承"板块，展示了屠杰培育的32名学徒作品。这些90后新生代延续师门技法，大胆尝试3D打印辅助设计、智能数控雕刻等现代工艺。现场可见学徒张雨晴的作品《数据根脉》，将人工智能分析的千年树木生长数据转化为立体雕刻语言，传统技法与数字技术的碰撞产生奇妙火花，彰显出非遗传承的活力延续。 作为此次展览学术主持，中央美术学院宋教授指出：屠杰的艺术实践恰逢其会。在10月5日这个文化消费新需求迸发的时代，我们需要这样的"破界者"重新定义传统艺术的当代价值。他将地方性技艺转化为更具国际表达力的文化符号，为非遗保护提供了示范性样本。 值得关注的是艺术家的公益计划——"根生万物"教育工程。记者了解到，屠杰团队已在12所中小学建立传承基地，通过"雕刻工作坊+数字创作"模式培养青少年的传统文化感知力。在他看来："真正的传承不是复刻，而是让每一棵古木的灵魂在新时代找到新的诉说方式。" 这场持续至12月的巡展，不仅呈现艺术家40年创作精华，更构建起传统工艺与当代审美的对话剧场。正如屠杰在开幕致辞所言："刻刀的温度来自对生命的敬畏，木纹的年轮里藏着文明的密码。"当传统榫卯结构遇见现代空间设计，当百年枯木对话智能灯光艺术，这场展览正在书写"新国粹"的时代注脚。（深入了解作品创作故事）